Почти год мне понадобился, чтобы написать об этом альбоме. Он не сразу мне понравился, но почему-то каждый раз что-то заставляло к нему возвращаться. Это The Boy Who Played The Harp рэпера Dave.
О британской рэп-сцене я знаю очень мало, поэтому и о Дэйве моё представление было весьма туманным. Я видел его успехи в чартах и возмущения по этому поводу комментаторов в соцсетях, поэтому представлял его довольно мейнстримным артистом. От новой пластинки я тоже ожидал просто набор рэп-хитов, особенно после успеха Raindance. Это лёгкий афросвинг с ненавязчивой мелодией и почти романтичной атмосферой – и по совместительству главный хит альбома, возглавивший британский чарт.
Песня неплохо звучала на радио рядом с другими поп-хитами, но всё же в ней было что-то интересное – не совсем такое, как у всех. За этим я и полез на альбом, но оказалось, что главный сингл сильно отличается от остальной пластинки. На ней Дэйв открывается не столько как хитмейкер, сколько как серьёзный рассказчик, и это впечатлило меня даже больше.
В песнях много пространства, иногда нет чёткого бита и уж тем более предсказуемой структуры. Поэтому альбом воспринимается скорее как сборник историй — почти аудиокнига, только с лёгкой перкуссией и Дэйвом в роли чтеца. Да и сама пластинка построена вокруг образа библейского Давида, игравшего на арфе царю Саулу в Первой книге Царств, так что литературные ассоциации здесь вполне логичны.
Сначала Дэйв обращается к собственной истории: вспоминает путь к успеху и пытается понять, что с этим успехом теперь делать. Но чем дальше развивается альбом, тем меньше успех артиста кажется счастливым финалом.
Дэйв уже выбрался из неблагополучной среды, но теперь вынужден наблюдать за ней с совершенно другого положения – богатого и успешного артиста. Но вместе со статусом так и не появилась возможность исправить проблемы, о которых он говорит. Вместо этого остаётся записывать песни о тех, кто остался совсем в другом социальном слое. На Fairchild, например, он обращается к женскому опыту с насилием, а на Marvellous рассказывает о парне, которого затянула улица.
Получается интересный конфликт: Дэйв уже дистанцировался от прежней среды, но эмоционально всё ещё остаётся с ней связан. Мне кажется, именно эта растерянность в новом статусе скрывается за многими метафорами и становится ключевой идеей пластинки.
Кроме упомянутой Raindance, отмечу No Weapons с танцевальным ритмом и не менее цепляющим припевом. Из более экспериментальных треков интересен History с Джеймсом Блейком, разбитый на несколько секций – некоторые совсем без бита. Минималистичные синты и клавишные оставляют много пространства для голоса и сразу задают мрачное настроение пластинки.
И ещё один важный дуэт – Chapter 16 с Кано. Здесь артисты разыгрывают диалог молодого человека, который приходит за ответами к более опытному коллеге. Тот самый разговор с наставником из книги, после которого герой должен посмотреть на свой путь немного иначе. Музыка здесь снова отступает на второй план, поэтому шестиминутный трек ощущается скорее как сцена, чем как обычная рэп-песня.
Сольные треки иногда рискуют сливаться воедино – и для тех, кто не следит за сюжетом, это может стать проблемой. Но для меня именно эта монотонность неожиданно оказалась одним из достоинств пластинки – он становится медитативной. Отдельные песни запоминаются не всегда, зато атмосфера остаётся надолго.
Слушать альбом на ютубе | споти | apple music | звуке
Ставлю 4.5/5 и очень рекомендую любителям тёплого и мрачного звука, музыкального сторителлинга и концепций с некоторой претензией на высокое искусство.
Zimowski Journal 