English version below
Подпишитесь на мой телеграм-канал, чтобы не пропускать статьи
Никогда бы не подумал, что с творчеством одной из сестёр Бронте я начну знакомиться через музыку Чарли ХСХ. Книгу Грозовой Перевал я купил больше десяти лет назад, когда начинал читать британскую классику, в особенности Остен, но так до неё и не добрался. В этом году интерес к автору возродился благодаря ещё одной экранизации с топовыми актёрами и неожиданно саундтреком от Чарли. И её работу сегодня предлагаю обсудить.
После успеха прошлого альбома brat Чарли вернулась в мейнстрим: её песни снова играют на радио, попадают в мировые чарты, а над альбомов ремиксов она работала с самыми популярными артистами поколения (Ариана Гранде, Лорд, Робин, Билли Айлиш среди фитов). Она даже выиграла Грэмми, но худшим решением после этого было бы переметнуться в лёгкую поп-музыку (каким был её бездушный альбом Crash).
Вместо этого она выступила на концерте Air, и на Wuthering Heights продолжила эксперименты со звучанием. На этот раз она обращается к эстетике, которую уже изучала на своём дебюте больше десяти лет назад – электронные баллады из 80-х с громкими ударными, агрессивными синтами и романтичными скрипками. Так ей удалось зависнуть где-то между поп-музыкой, нью-вейвом и саундтреками к британским экранизациям классической литературы.
Лучшими образцами этого звучания стали Wall of sound и Chains of Love, но для полноценной имитации 80-х не хватает сильных припевов с цепляющими мелодиями. Вместо этого многие песни ощущаются как интерлюдии. Я согласен на одну-две в таком коротком треклисте, но здесь слишком много песен, которые не кажутся законченными песнями.
Из атмосферных треков явно выделяется первый сингл House с Джоном Кейлом из The Velvet Underground. Это мрачная песня, в которой нет привычной структуры и которая с напряжённым монологом Джона и отталкивающе громкой концовкой могла бы подойти к какому-нибудь фильму ужасов. Ещё одна интересная коллаборация завершает альбом: Funny Mouth, записанная при участии Джо Кири (Djo).
Но вот последовательность из коротких и будто незаконченных Out of Myself, Open Up и Seeing Things в середине альбома это уже перебор. После этого музыка становится заметно менее увлекательной, особенно на фоне интригующего начала. Разочаровывает и очень сухой фит со Sky Ferreira, которая уже десять лет не может выпустить второй альбом. Единственным по-настоящему сильным моментом во второй половине пластинки остаётся драматичная Altars.
Слушать альбом на ютубе | споти | apple music.
Слушать на звуке синглы House и Chains of Love
Wuthering Heights выглядит интересной реакцией Чарли на успех её прошлого альбома: он отличается по звучанию и при этом органично вписывается в её дискографию со своим оркестровым хаосом и автотюновым вокалом. Однако в плане мелодий и текстов это далеко не самая сильная её работа, поэтому я поставлю альбому 4/5. С другой стороны, как компаньон к фильму он справляется со своей задачей и пробуждает интерес к картине – вот только боюсь, что даже эти недописанные песни окажутся куда более непредсказуемыми, чем сама экранизация.
I never thought I would begin exploring the work of one of the Brontë sisters through a Charli XCX album. I bought Wuthering Heights more than ten years ago, when I first started reading British classics — especially Austen — but I never actually got around to it. This year, world’s interest in Emily Brontë was revived by yet another high-profile film adaptation and, unexpectedly, a soundtrack by Charli. So today I want to talk about her take on it.
After the success of brat, Charli firmly returned to the mainstream: her songs are back on the radio, climbing global charts, and the remix album featured some of the biggest artists of the generation (Ariana Grande, Lorde, Robyn, Billie Eilish, among others). She even won a Grammy. The worst possible move at that point would have been to pivot toward safe, lightweight pop — something that happened with her somewhat soulless album Crash.
Instead, she performed with Air and continued experimenting with sound on Wuthering Heights. This time, she revisits an aesthetic she first explored on her debut over a decade ago: dramatic 80s-inspired electronic ballads with thunderous drums, abrasive synths, and romantic string arrangements. The result floats somewhere between pop, new wave, and the soundtracks of British literary adaptations.
The strongest examples of this sound are Wall of Sound and Chains of Love. However, for a fully convincing 80s homage, the album lacks truly powerful hooks and memorable choruses. Many tracks feel more like interludes than fully developed songs. I’m fine with one or two of those on a short tracklist, but here there are simply too many compositions that don’t feel complete.
Among the more atmospheric moments, the lead single House stands out. Featuring John Cale of The Velvet Underground, it’s a dark, structureless piece driven by Cale’s tense monologue and an almost aggressively loud finale — something that could easily belong in a horror film. Another notable collaboration closes the album: Funny Mouth, featuring Joe Keery (Djo).
But the run of short, seemingly unfinished tracks — Out of Myself, Open Up, and Seeing Things — in the middle of the album feels excessive. From that point on, the record becomes noticeably less engaging, especially compared to its intriguing opening stretch. The feature with Sky Ferreira is particularly disappointing; after ten years without a second album, expectations were understandably higher. The only truly striking moment in the latter half is the dramatic Altars.
Wuthering Heights feels like an interesting response to the success of brat: it shifts sonically while still fitting neatly into Charli’s discography with its orchestral chaos and auto-tuned vocals. That said, it’s far from her strongest work in terms of melodies and songwriting, so I’d give it 4/5. As a companion piece to the film, though, it serves its purpose well and sparks curiosity about the adaptation — even if these half-formed songs may turn out to be more unpredictable than the movie itself.
Zimowski Journal 