Doja Cat – Vie

English version below

Я и не думал, что буду ещё слушать Дожу. Её прошлый альбом получился совсем не попсовым, а в американском рэпе я не разбираюсь и разбираться не хочу. Удивительно, что она решила не двигаться дальше по этой траектории, а теперь записала альбом в уже избитом стиле 80-х, но с фирменной подачей. Так что сегодня речь пойдёт о Vie.

Удивляюсь я не только из-за своих соображений о том, какой должна быть карьера артистки. Дожа сама не раз с презрением отзывалась о своих ранних работах. От одного из главных хитов Say So она отказалась довольно быстро, а перед прошлым альбомом вообще отреклась от поп-музыки, заявив, что поначалу просто хотела заработать денег. Попутно она оскорбила своих фанатов, сжигая все мосты, ведущие в этот жанр. Но она вернулась вплавь. И в интервью теперь важно заявляет, что она рэперша, которая пишет поп-музыку.

Но оставим биполярку Дожи её психотерапевту, а я предлагаю послушать, ради чего она вернулась в поп-музыку. Новую эстетику она очень явно представила на лид-сингле Jealous Type– шаблонном треке от вездесущего Джека Антоноффа, который для этой артистки всё же кажется неожиданным. Основная фишка здесь даже не в цепляющем припеве, а в подаче Дожи – никак не могу привыкнуть, что на каждой песне у неё как будто несколько человек, а на самом деле это всё она.

Открывает пластинку Cards с мечтательного звука саксофона, но ещё лучше он звучит на Stranger с характерным битом, пульсирующим синтом и меланхолией в стиле Карли Рэй Джепсен (безобидная One More Time тоже вполне в её стиле). Gorgeous текстом и продакшном напоминает последний провальный альбом Кэти Перри – возможно, это как раз то, что она хотела сделать там, но у Дожи смешение жанров получилось намного лучше.

Среди других мягких треков Couples Therapy. Её вряд ли можно назвать запоминающейся или даже хоть немного интересной, но в самом начале альбома она словно подтверждает: да, Дожа теперь совсем не злая. Туда же закос под Принца или нью-джек-свинг All Mine с цитатой Грейс Джонс из фильма Вид на убийство.

По-настоящему сумасшедшей Дожа становится только на AAAHH MEN! – слегка мизандрическом треке с музыкой из Рыцаря Дорог. К такому я привык больше, чем к нежным напевам в стиле французского синти-попа – это я, например, про соблазнительную Lipstick.

В общем, несмотря на схожее звучание на всех песнях, атмосфера и настроение очень разные. Silly! Fun!вполне могла бы исполнить Гвен Стефани, которая тоже заигрывала с 80-ми на первых альбомах, на Happy я слышу даже немного Энигмы, а единственный фит Take Me Dancing с SZA добавляет щепотку диско.

Слушать альбом на ютубе | споти | apple music

Vie предлагает очень мало уникальных песен, которые могли бы стать хитами, несмотря на то, что Дожа снова максимально близко подбирается к поп-музыке. Со всеми отсылками к музыке и фильмам того периода, создаётся ощущение, что артистка просто перебирала родительские коробки со старыми кассетами и журналами и неожиданно решила поностальгировать в студии. В прочем, её яркая личность и умение играть голосом спасли даже те песни, которые у других артисток рисковали бы превратиться в приторную стилизацию. Ставлю 4/5.

Рейтинг: 4 из 5.

I honestly didn’t think I’d be listening to Doja again. Her last album leaned heavily into rap—a lane I neither follow nor care to explore. So it’s surprising that instead of pushing further down that path, she pivoted back toward an already overused 80s aesthetic. The twist, of course, is that it’s delivered with her signature flair.

My surprise isn’t just about my own expectations of her career. Doja herself has often spoken with disdain about her early work. She distanced herself from one of her biggest hits, “Say So,” rather quickly, and before the last album she outright disowned pop music, admitting she initially only pursued it for money. Along the way she managed to insult her fans and burn every bridge to that genre. And yet, here she is swimming back. In interviews now, she insists she’s a rapper who happens to make pop music.

But let’s leave Doja’s contradictions to her therapist and focus on why she came back to pop. The new aesthetic is introduced clearly on the lead single “Jealous Type,” a template Jack Antonoff production that still feels like an unexpected fit for her. The hook is catchy enough, but the real highlight is Doja’s delivery—she always sounds like multiple different people across a track, and somehow it all comes from her.

The album opens with “Cards,” carried by dreamy saxophone, and that same instrument shines even brighter on “Stranger,” with its pulsing beat, synth textures, and Carly Rae Jepsen–style melancholy (the harmless “One More Time” could also fit right into Jepsen’s catalog). “Gorgeous” recalls Katy Perry’s last flop of an album—but here the genre-blending works much better.

Among the softer cuts is “Couples Therapy,” hardly memorable but placed early on to underline that Doja is no longer the menacing figure of her rap era. There’s also the Prince-inspired “All Mine,” leaning into new jack swing with a Grace Jones sample from A View to a Kill.

The truly unhinged Doja only bursts out on “AAAHH MEN!”—a slightly misandrist track set to what could be straight from Knight Rider. That feels more familiar than her delicate detours into French synth-pop, like the sultry “Lipstick.”

Across the board, the album’s sound palette is fairly consistent, but the moods shift wildly. “Silly! Fun!” could have been lifted from early Gwen Stefani, “Happy” brushes up against Enigma-style mysticism, and the lone feature “Take Me Dancing” with SZA adds a dash of disco shimmer.

In the end, Vie doesn’t offer many truly unique tracks destined for the charts, even as Doja circles closer than ever to pop. With all the musical and cinematic references from the era, it feels as though she raided her parents’ old boxes of tapes and magazines and decided to indulge in nostalgia. Still, her vivid personality and vocal shapeshifting rescue songs that, in other hands, would have been shallow pastiche. Rating: 4/5.

Оставьте комментарий