English version below
В этом году дебютный и пока что единственный коммерчески успешный проект канадской певицы Кайзы отмечает десятилетие. И пока она готовит новую пластинку, я решил ещё раз изучить её взгляд на то, как должна звучать женщина – к альбому Sound of a Woman я не обращался уже несколько лет, и слушать буду, как в первый раз.
Как и большинство своих слушателей, меня эта артистка привлекла цепляющим треком Hideaway и клипом, снятым за один дубль. Когда песня уже продержалась месяц в британской десятке лучших (самый авторитетный для меня чарт), то я наконец-то сдался, послушал песню раз, потом послушал ещё раз тридцать и обнаружил, что я попался на крючок. Простенький припев уже самовольно играл в голове, тембр певицы было невозможно перепутать с другими исполнительницами, а продакшн в стиле 90-х звучал неожиданно свежо – это был стопроцентный хит
Ближе всего к формуле Hideaway подбирается второй сингл Giant in My Heart, и ещё одним несостоявшимся хитом можно считать No Enemiesz, который явно готовили после релиза лид-сингла с надеждой повторить успех. Кроме синглов похожий радийный дип-хаус появляется ещё и на The Love и Over Myself – отличные треки, на которых становится понятно, что Кайза вполне могла стать главным голосом танцевальной музыки 2010-х, если бы аудитория её не проглядела. Продюсеры, между нарочим, тоже очень постарались, чтобы песни при всех схожих элементах не сливались и не надоедали спустя две минуты – приятным сюрпризом под конец альбома стало добавление абсолютно взрывного рефрена на Over Myself уже на второй половине песни, когда слушатель и не ожидает ничего нового.
На всей пластинке артистка остаётся предана выбранной эстетике, но позволяет себе смешать несколько музыкальных жанров из любимой декады. В итоге к дип-хаусу добавляется трип-хоп, R&B и немного хип-хопа. На соблазнительных Losin’ My Mind и Bad Thing оказалось, что ей вовсе не обязательно петь песни с броскими хуками, и под олдскульные биты она с лёгкостью воссоздаёт атмосферу тридцатилетней давности.
Чтобы уж совсем не застрять в 90-х и не превратить альбом в набор клише, в треклист всунули заглавный трек. Наверно, он самый современный по звучанию – и, возможно, самый скучный и предсказуемый. Но и тут есть интересные элементы, вроде восточных ноток, которые ещё не раз появятся на альбоме, и, видимо, символизируют женственность и мистичность.
Мостиком между этим современным звучанием и 90-ми стал кавер на мегахит What Is Love: песня старая, а аранжировка современная. Неожиданно эмоциональная версия Кайзы представляет её уязвимой и ранимой, а от узнаваемых евродэнс битов не остаётся ни следа.
Слушать альбом целиком на споти | ютубе | apple music | яндекс музыке
В целом, Sound of a Woman – сбалансированная пластинка, где встречаются эмоциональные песни о любви и танцевальные хиты для вечеринок, цепляющие проигрыши чередуются с приглушёнными, вайбовыми инструменталками, а синты очень мирно сосуществуют с простыми аранжировками лишь с пианино. Альбом отдаёт дань уважения традициям, но хорошо вписался в музыкальную тренды 2014-го и даже привнёс новые идеи в привычные жанры.
English version
This year marks a decade since Kiesza’s debut and her only commercially successful project to date. As she prepares a new album, revisiting «Sound of a Woman» after years feels like an exploration anew, and I aim to rediscover her perspective on how a woman should sound after all.
Much like many others, I was initially drawn to Kiesza by the catchy track «Hideaway» and its one-take music video. After the song stayed one whole month in the British top ten charts—a significant indicator of success for me—I gave in, listened once, and found myself hooked after repeating it thirty or do times. I couldn’t get this simple chorus out of my head, Kiesza’s distinctive timbre really stood out, the ’90s-inspired production felt unexpectedly fresh – it was a definitve hit.
Following the formula of «Hideaway,» the second single «Giant in My Heart» comes closest, with «No Enemiesz» also poised for success, likely strategized as a follow-up hit. Additionally, tracks like «The Love» and «Over Myself» showcase radio-friendly deep-house, hinting at Kiesza’s potential as a leading voice in dance music of the 2010s, had she not been overlooked. The production across these songs ensures variety, avoiding monotony, with a pleasant surprise in «Over Myself» through an explosive refrain in the second half, keeping the listener engaged with unexpected turns.
Throughout the album, Kiesza remains true to her chosen aesthetic, blending various genres from her favorite decade. Adding trip-hop, R&B, and a touch of hip-hop to mentioned deep-house tracks, she demonstrates her versatility on sensual songs like «Losin’ My Mind» and «Bad Thing», proving that catchy hooks aren’t her only forte.
To avoid stagnating in the ’90s and turning the album into a collection of clichés, the title track introduces a more contemporary sound, perhaps the most modern yet predictably safe choice on the album. However, it includes intriguing elements like Eastern motifs, suggesting themes of femininity and mystique.
A bridge between this modern sound and the ’90s vibe is the cover of the mega-hit «What Is Love,» presenting an unexpectedly emotional rendition from Kiesza. Stripped of the recognizable Eurodance beats, it reveals her vulnerability and once again draws attention to her strong voice.
Overall, «Sound of a Woman» is a well-balanced record, blending emotional love songs with dance hits, alternating catchy riffs with mellow, vibey instrumentals, and harmoniously mixing synths with simple piano arrangements. The album pays homage to musical traditions while fitting well within the trends of 2014 and introducing fresh ideas to familiar genres.
Zimowski Journal 